Мало кто знает, что сейчас жанр кинодокументалистики - один из самых динамично развивающихся в отечественном культурном пространстве.
Повсеместная доступность съёмочной аппаратуры позволяет режиссёрам создавать смелые авторские проекты независимо от оков госзаказов и требований продюсеров. Подобно отчаянным конкистадорам, прокладывающим тропы в доселе неведанных краях, молодые творцы, вооружившись ручными камерами, исследуют окружающий нас мир. В их фильмах зрители видят жизнь «без купюр».
Режиссёр документальных фильмов, участник престижных международных кинофестивалей Наталья КАСЬЯНОВА, рассказала о самом дерзком и одновременно чувственном жанре аудиовизуального искусства – авторском документальном кино.
Мой путь
- Наталья, расскажи, как ты пришла к режиссуре? Почему именно авторское документальное кино?
- Я была веб-редактором телеканала актуальной мировой документалистики «24_DOC». По работе смотрела много документального кино. Там я первый раз увидела, что есть другой док, не такой как по «National Geographic», а снятый, например, методом наблюдения. Я впервые увидела документальное кино, которое строится по законам художественного. С той лишь разницей, что персонажи его реальные люди и происходят с ними реальные вещи. Это очень впечатлило. Мне захотелось снимать такие фильмы. Поэтому я поступила в школу документального кино Марины Разбежкиной.
- Расскажи о своих фильмах…
- Мой дебютный фильм называется «Продукты». Он снят в поселке "Новый" Гусь-Хрустального района. Он о сельском продуктовом магазине. Международная премьера этого фильма прошла в Эстонии на фестивале антропологического кино, а российская премьера на Артдокфесте. Сейчас этот фильм можно найти в сети. Мой дипломный фильм - о владимирском художнике-масочнике. Еще один фильм, комедию "Ю си", я сняла в рамках лаборатории документального кино в Казани. Премьера фильма состоялась прошлой осенью на фестивале "Флаэртиана".
- Кинолюбители часто сталкиваются с тем, что многие авторские фильмы нельзя найти в интернете. С чем это связано?
- Единственный путь этих фильмов к зрителю, помимо сети и редких киноклубов - это фестивали. У большинства из них в регламенте есть строчка о том, что фильм не должен находиться в общем доступе. Как правило, картина актуальна для фестивалей в первые 2 года после выхода. Поэтому режиссёр не сразу выкладывает её в интернет. Однако по истечению фестивального «срока годности», кино всё равно может не попасть к широкой аудитории. Часто оно затрагивает слишком личные темы. Герои фильма не всегда готовы, чтобы их жизнь увидели в сети. Бывает, что режиссёр получает «добро» на показ за границей, с условием, что презентации на территории России не будет. Иногда общий доступ к картине на родине может угрожать жизни героев фильма.
«Кино делается ради кино»
- Почему режиссёру важно попасть на фестивали?
- Во-первых, это престижно. Престиж делает твоему фильму имя. Во-вторых, фестиваль часто оплачивает режиссёру поездку в страну проведения. Очень важно находиться там и общаться с профессионалами и коллегами, имеющими мировые имена.
- Бывает ли такое, что фильм, который снимался для фестивалей, попадает в итоге на ТВ?
- Никто не снимает фильмы чисто для фестивалей. Режиссёры просто делают кино. Их часто обвиняют в конъюнктуре, в том, что они снимают картины, рассчитанные на конкретные фестивали. Но это не так. Режиссёр делает фильм, потому что не может не сделать. И потом сам или с помощью продюсера предлагает разным фестивалям показать фильм. На телевидении такого кино практически нет.
- Расскажи о социальном значении авторских документальных фильмов.
- Кино делается ради кино. И всё. Это важно понимать. Когда ты создаёшь фильм - ты режиссёр, а не социальный работник. Ты не занимаешься благотворительностью, ты не морализируешь, на тебе нет никакой воспитательной функции. Ты режиссёр и ты должен сделать хорошее кино – это главная задача.
- Человеку с камерой необходимо быть максимально объективным?
- Нет одной правды. Кто ты такой, чтобы говорить: "Я объективен?". Просто нужно делать хорошее кино с точки зрения драматургии.
Продюсеры, политика и гонорары
- Как у нас в стране обстоят дела с финансированием жанра авторского документального кино? Насколько картины окупаются?
- Можно попробовать получить субсидию от Министерства культуры, для этого нужно найти продюсера документального кино, а их в России не так уж много. Можно попытаться найти спонсора, который просто любит искусство и готов вкладываться в проект. Таких историй я знаю мало. Можно найти иностранное финансирование, но это тоже довольно сложно. Чаще всего режиссёры снимают фильмы на свои деньги, которые не отбиваются.
- А разве на фестивалях нет возможности получать денежные призы?
- Есть, но это большая редкость. В России очень мало фестивалей с денежными призами. Они сами с горем пополам находят средства просто для того, чтобы пройти. Денежные призы есть за границей, но там приходится сталкиваться с огромной конкуренцией.
- Порой можно услышать мнение, что отечественные фильмы, в которых показаны неблагоприятные социальные условия, снимают на западные гонорары. Насколько вообще подобные утверждения близки к реальности?
- Это полная ерунда. Фильм может быть снят в любой социальной среде. Если он повествует о небогатой семье, которая пытается поднять на ноги 5-х детей, то это не значит, что фильм снят о бедности и плохом государстве. Может быть, это кино рассказывает про любовь. И не важно, в каких оно снято условиях. Вопрос в том, что ты можешь в этом увидеть. Если тебя хватает лишь на то, чтобы поругать государство – то очень жаль. Нужно учиться смотреть кино. Для режиссёра мало полуразрушенного дома и грязного человека в нём, чтобы начать снимать фильм. Что он увидел в этой истории? Зачем пришел с камерой именно к этому герою? Вот на этот вопрос нужно пытаться ответить. Снимать кино - огромный труд, это отнимает много времени, и вряд ли режиссёр будет работать только ради того, чтобы донести мысль о том, как всё плохо и в каких неблагоприятных социальных условиях живут люди.
Провинциальный киноклуб
- Наташа, несколько месяцев назад в нашем городе ты организовала киноклуб, в котором показываешь авторское документальное кино. Как тебе пришла идея заняться подобным во Владимире?
- Киноклуб начался ещё года 4 назад. Мы собирались у себя в квартире в Москве и там показывали кино только друзьям. Когда я вернулась во Владимир, мне очень не хватало походов в кино, дискуссий о кино. Здесь редко увидишь авторские фильмы, тем более документальные. Проект «ДК» задумывался как площадка для друзей. Но потом я подумала, что здорово будет, если другие люди смогут иметь возможность тоже приходить, ведь когда ты сам что-то любишь, хочется чтобы как можно больше других узнало об этом, смотрело это, открыло для себя. Ну, или хотя бы попробовало открыть.
- Расскажи об этом проекте …
- ДК - это просмотры современного авторского документального кино во Владимире. Я не люблю слово «Киноклуб», хотя оно правильно передаёт суть происходящего, но от него так и пахнет нафталином. Мы устраиваем показы 2 раза в месяц, сейчас это площадка «Свободное пространство». Мы смотрим фильмы, затем обсуждаем их по скайпу с режиссёрами, задаём им свои вопросы, высказываем мнения. Я показываю российское авторское документальное кино последних лет. Как правило, это фестивальное кино, громкое и обсуждаемое. И конечно важный критерий для меня – то, что все эти фильмы мне самой нравятся. Я не показываю того, что я не люблю.
- После просмотра фильма, зрители обсуждают его по скайпу с режиссёром. Как тебе это удаётся?
- Я многих знаю. Этот мир очень маленький. Даже если я не знаю режиссёра лично, у нас с ним точно будет около 60 общих друзей на «Фейсбуке». Я добавлю его в друзья, и предложу устроить показ. Только кажется, что режиссёры это какие-то далёкие люди, которым не до нас. На самом деле они только и ждут, чтобы с ними разговаривали, чтобы их фильмы смотрели, обсуждали. Я по себе знаю, как важны вопросы и мнения зрителей для режиссёра.
- Как наши читатели могут попасть на кинопоказы?
- Можно посмотреть анонсы и зарегистрироваться на показ Вконтакте или по номеру телефона 89999612109.